Quand une Vieille Dame M’a Offert un Masque dans un Rêve

Parfois, la vie nous envoie des signes que l’on ne comprend pas tout de suite. Mon chemin artistique vers les masques africains a commencé par un rêve. Un rêve si clair, si marquant, qu’il est devenu le déclencheur de tout ce que je crée aujourd’hui.

Le Rêve Qui a Tout Changé

Je me souviens encore de cette nuit. Dans mon rêve, une vieille dame me tendait un tableau représentant un masque ancestral. Son regard était profond, plein de sagesse, comme si elle voulait me transmettre quelque chose d’important.

Je ne savais pas pourquoi ce rêve m’obsédait autant. Pourquoi un masque ? Pourquoi moi ?

Au réveil, je ne pouvais pas l’ignorer. Il fallait que je peigne. J’ai pris une toile, j’ai essayé de reproduire ce que j’avais vu, mais rien ne semblait juste. Quelque chose manquait.

C’est alors que j’ai eu une idée qui allait bouleverser ma manière de créer :

Et si je peignais directement sur un masque ?

La Naissance de Mon Style

J’ai attrapé un masque nigérian que j’avais chez moi. Je ne savais pas exactement quoi faire, mais j’ai suivi mon instinct.

J’ai laissé le pouring couler naturellement, laissant les couleurs s’exprimer librement, comme si elles avaient leur propre volonté. Puis, j’ai ajouté de la résine pour donner à l’œuvre une brillance et une profondeur que je n’avais jamais expérimentées avant.

Ce fut une révélation.

À ce moment précis, j’ai compris que je venais de découvrir mon véritable langage artistique.

Peindre avec Spontanéité et Liberté

Depuis ce jour, je ne cherche pas à analyser un masque ou à lui donner une signification précise avant de peindre. Je fonctionne à l’instinct.

🖌️ Dès que j’ai un masque devant moi, je ressens immédiatement l’envie de créer. Je ne planifie pas mes couleurs, je ne fais pas de croquis, je me laisse simplement guider par l’instant.

🖌️ Chaque masque devient un jeu, une exploration, une surprise.

🖌️ J’aime tester, mélanger les matières et voir ce que l’inattendu me réserve.

Des Matières Qui Racontent Une Histoire

Peindre sur des masques m’a ouvert un monde d’expérimentations. J’adore travailler avec des textures et des contrastes, en associant des matières naturelles et modernes.

✨ Le pouring : Pour une peinture fluide et spontanée, sans contrôle total.

✨ Les cendres volcaniques : Pour leur texture brute et organique, symbole de transformation.

✨ La résine : Pour apporter une finition protectrice et lumineuse.

Chaque masque que je crée est une fusion entre l’ancien et le moderne, entre le brut et le raffiné, entre la tradition et ma propre vision.

Les Volcans Africains : Une Série Inspirée par la Terre

En observant mon travail, j’ai remarqué que mes œuvres dégageaient une énergie intense, presque tellurique. Cela m’a rappelé la force des volcans africains, qui sont à la fois destructeurs et créateurs.

C’est ainsi qu’est née ma série "Volcans Africains", où chaque masque porte le nom d’un volcan emblématique du continent.

🔥 "Nyiragongo" – Puissance brute, explosion d’énergie.

Ces œuvres sont devenues ma signature artistique, un moyen de raconter mon histoire à travers la matière et la couleur.

Créer Pour Existe

Ce rêve, cette vieille dame, ce masque… rien de tout cela n’était un hasard.

À travers chaque masque que je peins, je transforme mes émotions, mes épreuves, mes intuitions en quelque chose de tangible.

Je peins parce que cela me rend heureuse.

Je peins parce que c’est ma façon de donner un sens à ce que j’ai vécu.

Je peins pour exprimer ce que les mots ne peuvent pas dire.

Peut-être que quelqu’un, quelque part, verra dans mes œuvres un écho de sa propre histoire.

➡️ Découvrez mes créations ici : www.gillotte-art.com